「塵積的訊息被突然拔起，留下的輪廓透露開放性。」 簡志峰以日常生活的觀察作為出發，記錄並批判相較於日常更不受到矚目的行為模式、對象物等所處的環境與現象。   “… 全館購物 75 折，最高享萬元優惠，詳細請上網搜尋 … ” 小則市場，大致百貨商場，類似這樣一段已麻痺到日常的廣告元素，散佈於我們的生活之中，隨處可見這些充滿誘惑的標語與圖像。   在這樣的雙向交流與各式視覺刺激中，大眾是否能藉此找到商品消費的歸途而滿足慾望，抑或只是不斷遊蕩於表象虛幻的循環當中？   而我們每個人作為一個原則上遵循自身意志的自由人，又是否能在這看似發展漸趨成熟的體制中，在重重影響與阻撓之下，跨越各種迷惘的聲光效果，貫徹自身的自由性？   本展從繪畫的角度開展，經由平面、裝置、動畫三個媒材面向來延伸，並以各種方式在城市中移動窺視，探討商品/人的存在感，廣告造成之視覺疲勞/刺激，以及在此過程中，所遭遇的種種與環境之連結，進而彙整成一個平台，去映襯與辯證藝術家最初所發想的系統/ 環境、人類/消費活動。

工藝家透過手作，將自身的宇宙觀注入手中之物，此時，「物件」並不只是個人情感的傳遞介面，此刻它已是人們思緒的延伸、具有靈魂氣息的介面，那麼，作為創造者自我投射的物與物件，是否也能具有自身的意識？它們是否有一天，能夠蔓延、伸展著屬於它們與人們共有的記憶？尤其在自己有了孩子之後，重新開啟了關於時間感受注入物件中的思考。   『身體像似生活裡的物件，放入房子這個大容器，隨著不同的時間、光線、溫度和濕度，看似尋常的靜物都有所變化，長了黴菌、灰塵、變形、融化等等的物理漸變，物件在房子裡變化，人在思緒裡變化，通過時間的靜漬沉澱物件裡看見自身思緒與狀態的印記。人生階段的改變，生活物的模樣也變了，加入了新的小生命，重新打開作者在屋子裡的想像，如同生活物件在容器裡也有了新的變化。』   「慢物件」的展場將如同一個隱喻容器，將人們日常片刻的知覺放大，探討生命與生命之間的循環、物與物之間的依存關係，並從中反射出我們的生存狀態，因而「慢」也成為一種日常的觀察位置：人因為慢而覺察，物因為慢而變異，日常因為慢而顯得不凡。

《禁山14號》是一個關於一棟房子的藝術計畫：一棟臺灣早期農村社會隨處可見的住居建築；一棟藝術家小時候隨著祖父母在稻田邊的玩樂所；一棟別具時代意義卻已頹圮多時的老房；一棟混雜著稻梗稻殼的黃土色牆面、頂著黑灰色的斜瓦屋頂、僅有一層矮樓、座落在苗栗苑裡的田間，聽聞總是冬暖夏涼的「土埆厝」（thôo-kat-tshù）。   關於「土埆厝」的生活記憶，應該是土生土長的都市人完全沒有的。就算在（無論城鄉）新房高樓隨處起的今日，穿梭在苗栗苑裡的鄉間，仍可見到不少這樣的建築。它們大部分看起來早已無人使用，塌陷的屋頂與崩落的土埆被雜草圍繞；少數貌似尚有著田間的倉儲或休憩功能，被硬敷上了水泥牆面；偶爾幸運的話，也會遇見一兩間受到妥善照顧的土埆厝，方正乾淨的，就像小時候畫房子會畫出來的，有著斜斜的屋頂、一層樓，門開在正中間的那種房子。（不知道現在的小朋友畫的還是不是一樣的房子？）而這些散居在臺灣鄉間，隱隱約約反映著農村經驗的土埆厝，似乎更像是一種歲月靜好、不合時宜的生活與文化想像。   「沒人住的房子壞的快。」面對歷經家族三代變遷、幾近頹圮，早已脫離當代日常的「劉家土埆厝」，親友鄰居間談/看到都說該留，但又不知要怎麼留。的確，從就地取材的用料方式、街坊相助的搭建工法，到住宅內外的空間規劃，土埆厝不僅是正在消逝的漢人常民建築，也是混融臺灣早期農村社會的經濟、文化、產業、勞動與生活記憶的集合體。然而，這種難以列入文資保存，又屢因島內自然與環境變遷逐日「劣化」的建築，究竟該留、不留，怎麼留？又或者說，什麼要留、要留什麼？   面對這難解的「房產」，劉千瑋選擇了用藝術來解。2016年，這間土埆厝從「錦山14號」的地址登記建物轉變成《禁山14號》的藝術物件（「禁山」為當地地名舊稱，泛指苗栗苑裡鎮的郊山「禁山」周邊）。無論是老屋的屋瓦、土埆、結構材，或是屋內的掛飾、海報、日用品、土蜂巢，只要是土埆厝的，都被劉千瑋收集與歸檔成《禁山14號》的後續研究與創作材料。直至今日，這棟走過了百年的房子，在藝術家反覆——採集、破壞、修復與再製——的「排練」（rehearsal）之下，已逐漸從容納個人歷史的家屋、紀錄農村社會的常民建築，轉化為展示公共與私人經驗的「情境文物」。   文化如何保存？經驗如何文獻（archiving）？我們所認知的文物價值，又建立在什麼樣的分類系統？以文化內容與生命經驗的可文獻性與不可文獻性為題，踏入2022年的嘉義市立美術館特展廳的《禁山14號》，將如何以藝術情境再現記憶場景？又或許，劉千瑋帶來的，將不只是一項藝術計畫，也是一場「類藝術/真文獻」的文物保存行動。 文/ 鄒婷